Francisco Brito- “Retorno al mundo visible” por Nuria Segovia

Diario de Avisos Miércoles, 3 de abril de 2013

CRÍTICA

Ataviado por la desnudez que envuelve la onírica razón de su mirada, Francisco Brito en Fem-

mes (hasta el 14 de abril en Arte Galería, calle Callao de Lima, 39, Santa Cruz de Tenerife) anhela un eclecticismo de len- guajes en la búsqueda de la integración total a partir de volúmenes y sinuosas figuras geométricas que envuelven a la feminidad en un espacio dialógico, dotado de una rica ornamentación que coquetea con un tardío art nouveau pro- cedente de las luces y poéticas sombras de un creador de extrema sofisticación y exquisitez.

Artista equilibrado en forma y expre- sión, Brito está dotado de una sutileza pic- tórica, seguidora de la línea de Modigliani, cuyas formas retratadas se acercan al

exceso de la elegancia. Rostros, máscaras y poses femeninas que se debaten en duelo en una sociedad masculinizada, donde el artista ofrece al espectador una mezcla típica y paradójica de observación subjetiva y profunda ironía. Con una visión frontal, el creador no busca una mirada embellecida, según los ideales de la esté- tica finisecular.

Las bellas mujeres no son arrastrados para adoptar una pose aprendida de las estéticas decimonónicas, ni tampoco miran distraídas al fuera de campo, asu- men con rotundidad su papel de sujetos, que son captadas por un dispositivo que los registra en su propia intimidad coti- diana, disfrutando de ser contempladas a través de un lenguaje directo y con clara sensibilidad escultórica, en el cual los interiorismos de estas sofisticadas muje- res adquieren protagonismo en planos teatrales no exentos de detallismo y per- fección técnica. Brito parece sentirse heredero tardío de la ilustración, utilizando en sus piezas, medios expresionistamente acentuados o caricatures- cos para desenmascarar los secretos, deseos y pasiones de sus Femmes particulares.

La noble simplicidad y la grandeza serena de los antiguos griegos, el leit- motiv de J.J. Winckelmann para el clasi- cismo alemán, describe a la perfección los ideales artísticos de este creador que regresa con sus piezas al concepto con- servador de la figura, la monumentali- dad y los gestos elocuentes de las figu- ras alargadas que residen dentro de una arquitectura pictórica que se remonta al cubismo, de espacios solitarios donde rezuma la melancolía de estas silencio- sas maniquís de sastre, ídolos de tiem- pos pretéritos.

Amparo Martín Sanchez, – una cronista del color

291261_153028438120755_901414974_oVélez-Málaga, tiene la suerte de que sus gentes ademas de amar el arte, lo ejercen, y es que esa comarca llena de luz y olores celestiales, se derrama por las esquinas y hace de sus atardeceres, un continuo espectáculo de gozos y alegrías. En una tierra tan singular, no es de extrañar que la poesía y el arte plástico, ilumine a sus gentes y los proyecte a una exaltación de los valores de su historia  y costumbres.

Amparo Martín, decidió un día atrapar los colores errantes  y cotidianos de su entorno, pero con un decir diferente, diríamos que casi íntimo, donde sus colores  como en un orto tenue, se definen como sedosos ingenuos de mezclas cromáticas, que buscan quedarse entre la fijación o la huida. La observación de lo popular y cotidiano la hace ser cronista del vivir y es ese momento el que queda atrapado en su quehacer de laboriosa creación. Maneja la luz en estampas populares, con la exacta respuesta de quien desea conocer la obra terminada y llega al sentimiento de la gente con su costumbrismo y alegría.

AMPARO MARTÍN SÁNCHEZ

(tlf. 951 281 004  movil: 622 445 111)

Nacida en Vélez Málaga. Desde su más tierna infancia siente afición por el dibujo y la pintura.

 

 

EXPOSICIONES COLECTIVAS

 

  • 1997 PALACIO DE BENIEL(VÉLEZ MÁLAGA)
  • 1998 PALACIO DE BENIEL(VÉLEZ MÁLAGA)
  • 1999 SALA DE EXPOSICIONES DE UNICAJA (VÉLEZ MÁLAGA)
  • 1999 SOCIEDAD RECREATIVA “LA PEÑA” (VÉLEZ MÁLAGA)
  • 2000 HOTEL PORTO FINO (NERJA)
  • 2000 OFICINA DE TURISMO DE TORROX COSTA.
  • 2001 SALA DE EXPOSICIONES DE LA VILLA CENTRO CÍVICO (IZNATE)
  • 2001 SALA DE EXPOSICIONES “COSMO” (VÉLEZ MÁLAGA)
  • 2001 FUNDACIÓN MARIA ZAMBRANO PALACIO DE BENIEL (VÉLEZ MÁLAGA).
  • 2001 CASARTE AZUL (VÉLEZ MÁLAGA”.
  • 2001 GALERÍA DEL CARMEN (ALHAMA DE GRANADA).
  • 2002 CORONACIÓN CANÓNICA NTRA. SRA. DE LOS REMEDIOS, EN LA SOCIEDAD RECREATIVA “LA PEÑA” (VÉLEZ MÁLAGA).
  • 2003 NUEVA IGLESIA DE SAN JOSÉ, EN CASA LARIOS (TORRE DEL MAR)
  • 2004 TEATRO DEL CARMÉN (VÉLEZ MÁLAGA).
  • PROYECTO HOMBRE, CASA LARIOS (TORRE DEL MAR).
  • PARTICIPA EN EL HOMENAJE DE MARÍA ZAMBRANO, CON MOTIVO DEL CENTENARIO DE SU NACIMIENTO, APORTANDO UNA OBRA CON DISTINTOS RETRATOS DE LA PENSADORA VELEÑA.

EXPOSICIONES INDIVIDUALES

 

  • 1999 SALA BAKO (TORRE DEL MAR)
  • 2000 SALA ALTERNATIVA GINER DE LOS RÍOS  (NERJA).
  • 2000 ARTE NOVA (TORRE DEL MAR).
  • 2001 ARTE NOVA (TORRE DEL MAR)
  • 2002 HOSPITAL COMARCAL DE LA AXARQUÍA.
  • 2002 OFICINA DE TURISMO DE TORROX COSTA.
  • 2002 CASA LARIOS (TORRE DEL MAR).
  • 2003 CASA CASARTE AZUL (VÉLEZ MÁLAGA).
  • 2003 SOCIEDAD RECREATIVA “ LA PEÑA” (VÉLEZ MÁLAGA).
  • 2005 ARTENOVA (TORRE DEL MAR).
  • 2006 SALA DE EXPOSICIÓNES  UNICAJA, (VÉLEZ MÁLAGA).
  • 2006 SOCIEDAD RECREATIVA “LA PEÑA”, (VÉLEZ MÁLAGA).
  • 2007 CENTRO CULTURAL “CASA DEL APERO”, (FRIGILIANA).
  • 2008 SALA DE EXPOSICIONES APLAMA (Artistas plásticos de Málaga). C/ Vendeja.
  • 2011 SALA DE EXPOSICIONES  DEL AYUNTAMIENTO VÉLEZ MÁLAGA (Plaza de las Carmelitas).
  • 2014 PRÓXIMA EXPOSICIÓN SALA CONCEDIDA AYUNTAMIENTO VÉLEZ MÁLAGA (Plaza de las Carmelitas).

CARTELES ELABORADOS

 

 

  • 1998 AUTORA DEL CARTEL ANUNCIADOR PARA LA HERMANDAD DE LA VIRGEN DE LA CABEZA.
  • 2004 AUTORA DEL CARTEL ANUNCIADOR PARA LA COFRADÍA DE NUESTRO PADRE JESÚS ORANDO EN EL HUERTO Y LA SANTÍSIMA VIRGEN DE LOS DESAMPARADOS.
  • 2004 AUTORA DEL CARTEL XXVII FESTIVAL FLAMENCO “ JUAN BREVA”, PARA LA PEÑA FLAMENCA DEL NIÑO DE VÉLEZ.
  • 2005 OBRA DONADA PARA LA COFRADÍA NTRO. PADRE JESÚS DE MEDINACELI Y Mª STMA. MAGDALENA.
  • 2005 CARTEL ANUNCIADOR PARA LA ROMERÍA DE CALETA DE VÉLEZ.
  • 2005 CARTEL ANUNCIADOR PARA LA FÉRIA DE LA VELADILLA DEL CARMEN, PRESENTADO POR FRANCISCO DEL PINO ROLDAN, (VÉLEZ MÁLAGA).
  • 2011 CARTEL ANUNCIADOR PARA LA XXXIII ROMERÍA VIRGEN DE LOS REMEDIOS.
  • 2011 CARTEL ANUNCIADOR DE LA REAL FERIA DE SAN MIGUEL (VÉLEZ MÁLAGA).

OBRAS DE ENTIDADES PÚBLICAS Y COLECIONES PARTICULARES

 

  • EXCMO. AYUNTAMIENTO DE VÉLEZ MÁLAGA.
  • SOCIEDAD RECREATIVA “LA PEÑA”.(VÉLEZ MÁLAGA).
  • PEÑA FLAMENCA “NIÑO DE VÉLEZ” (VÉLEZ MÁLAGA).
  • TENENCIA DE ALCALDÍA DE TORRE DEL MAR.
  • OFICINAS DE TURISMO DE TORROX COSTA.
  • OBRA DONADA AL ILUSTRE Y ENTRAÑABLE POETA JOAQUÍN LOBATO  PÉREZ, EL DÍA DE SU NOMBREMIENTO COMO HIJO PREDILECTO DE VÉLEZ MÁLAGA, (Dicha obra aparece el artista con la pensadora María Zambrano).
  • OBRA DONADA A LA ARCHICOFRADÍA “EL POBRE Y LA ESPERANZA” DE VÉLEZ MÁLAGA.
  • OBRAS REPARTIDAS POR LOS PARTICULARES EN VÉLEZ MÁLAGA, TORRE DEL MAR, MÁLAGA, MADRID, BARCELONA, SEVILLA, EN LOS PAISES DE ALEMANIA Y FRANCIA.
  • EXPOSICIÓN PERMANENTE GALERIA EL ENCUADRE (VÉLEZ MÁLAGA).

Hermanos pintores

http://www.foroxerbar.com/viewtopic.php?t=10871

Le Nain, Hermanos (Antoine, Louis Y Mathieu)

(Es copia)

Este trabajo recopilatorio está dedicado a los tres hermanos Le Nain, fueron pintores del Barroco Francés, activos en el siglo XVII.

Los tres Hermanos Le Nain fueron pintores en la Francia del siglo XVII: Antoine Le Nain (h. 1599-1648), Louis Le Nain (h. 1601-1648), y Mathieu Le Nain (1607-1677). Los tres nacieron en Laon (Mathieu en 1607; Antoine y Louis se creyó en principio que nacieron en 1588 y 1593, respectivamente, pero estos datos han sido discutidos: pudieron haber nacido, en lugar de ello, justo antes y justo después de 1600, y para 1630 los tres vivían en París.

Debido al gran parecido de sus estilos pictóricos y a la dificultad de distinguir la obra de cada uno de ellos (firmaban sus pinturas sólo con su apellido, y muchas pudieron ser colaboraciones), normalmente se refiere a ellos como una sola entidad, Le Nain. A Louis se le atribuyen normalmente las pinturas más conocidas, una serie de escenas que representan la vida campesina. Estas escenas de género son a menudo muy literales, pero comprensivas; los sujetos nunca resultan grotescos ni se les ridiculiza. Queda por saber, sin embargo, si algunos de los supuestos «campesinos» serían realmente de clase rural, pues muchos parecen ser simples burgueses pasando su tiempo de ocio en el campo.

Los hermanos produjeron también miniaturas (en su mayor parte atribuidas a Antoine) y retratos (atribuídos a Mathieu). Mathieu se convirtió en el pintor oficial de París en 1633, y fue nombrado caballero.

Antoine y Louis murieron en 1648. Mathieu vivió hasta 1677.

Las pinturas de Le Nain tuvieron un renacimiento en los años 1840 y, gracias a los esfuerzos de Champfleury, aparecieron en las paredes del Louvre en 1848. Champfleury era amigo del pintor realista Gustave Courbet, un teórico del realismo y escritor sobre el arte popular francés. La naturaleza «ingenua» de estas obras, con sus poses estáticas, «extrañas» composiciones y protagonistas campesinos, fueron admiradas y muy bien pudieron haber ejercido cierta influencia en muchos artistas del siglo XIX, especialmente en pintores como Millet, o el propio Courbet.

Espero que os guste la recopilación de estos tres hermanos pintores franceses, y en la medida de lo posible que este trabajo contribuya en la divulgación de su obra.

Jan van Eyck

Jan van Eyck
Portrait of a Man in a Turban (Jan van Eyck) with frame.jpg

Retrato de hombre con turbante (en realidad uncapirón), posiblemente un autorretrato, pintado en el año 1433.
Nacimiento h. 1395
probablemente MaaseikPaíses Bajos borgoñones
Fallecimiento 9 de julio de 1441
Brujas, Países Bajos borgoñones
Nacionalidad flamenco
Ocupación Pintor Pintura gótica
Cónyuge Margaretha

Jan van Eyck (o Johannes de EyckMaaseik cerca de Mastrique, h. 1390 – Brujas, antes del 9 de julio de 1441) fue un pintor flamenco que trabajó en Brujas. Está considerado uno de los mejores pintores del Norte de Europa del siglo XV y el más célebre de los Primitivos FlamencosRobert Campin, que trabajó en Tournai y los hermanos Van Eyck en Flandes, fueron las figuras de transición desde el gótico internacional hasta la escuela flamenca. El estilo flamenco que se dio en los Países Bajos en el siglo XV se ha considerado tradicionalmente como la última fase de la pintura gótica. Otra corriente lo enmarca en lo que se ha dado en llamar Prerrenacimiento. A este estilo pictórico del gótico tardío en el siglo XV, que anuncia el Renacimiento Nórdico de Europa, también se le llama Ars nova.

Jan van Eyck pertenecía a una familia de pintores. A menudo se ha relacionado con el pintor Hubert van Eyck, al que se considera su hermano, debido a que se cree que ambos provenían de la misma ciudad, Maaseik. En documentos de la corte borgoñona se menciona a otro hermano, Lambert van Eyck y se tiene la teoría de que pudo haber sido pintor y también que fue quien supervisó el cierre del taller de Jan van Eyck en Brujas.1 Otro pintor significativo, y bastante más joven, que trabajó en el sur de Francia, Barthélemy van Eyck, se cree que era un pariente.

Se desconoce la fecha del nacimiento de Van Eyck. Una tradición que se remonta a Lucas de Heere (1559) y Marcus Van Vaernewijck (1568) fija el lugar de nacimiento de Jan van Eyck en Maaseik, cerca de Mastrique, en la provincia de Limburgo, a orillas del río Mosa y perteneciente a la diócesis de Lieja. Nada se sabe de su formación como artista, ni siquiera si fue en Francia o en su tierra natal. Probablemente su formación fue en el campo de la miniatura, de la cual aprendió el amor por los detalles diminutos y por la técnica refinada, que se refleja incluso en las obras pictóricas. Se ha apuntado la posibilidad de que se formase en París, pero lo cierto es que no hay pruebas que lo acrediten.

El documento más antiguo que existe de él es de la corte de Juan de Bavierapríncipe-obispo de Lieja, conde de Holanda y de Zelandia, en La Haya, donde se hicieron pagos a Jan van Eyck entre octubre de 1422 y septiembre de 1424 como pintor de corte,2 con el rango cortesano de ayuda de cámara, y primero uno y luego dos asistentes.3 Esto sugiere una fecha de nacimiento de 1395, como muy tarde, y de hecho posiblemente antes. La edad que aparenta en su probable autorretrato sugiere a la mayor parte de los estudiosos una fecha más temprana que 1395.4

Recuperación de la Cruz por santa Helena, iluminación atribuida al «maestro G», del Libro de Horas de Turín.

Sus primeros pasos se dieron en el mundo de la miniatura, en la época dominada por la tradición tardogótica francesa. De este primer período sólo quedan las miniaturas en el Libro de Horas de Turín. Su datación y comitente no queda claro. Se ha apuntado la posibilidad de que lo encargara el duque Guillermo IV de Baviera antes de 1417. Sin embargo, generalmente se entiende que fueron ejecutadas en La Haya para el conde de Holanda, Juan de Baviera entre 1422 y 1424. La mayor parte de estas fueron destruidas por el fuego en 1904, aunque existen fotografías, pero otra parte del manuscrito se conserva en el Museo civico d’arte antica de Turín. En los mejores folios del libro miniado, atribuidos por Huelin de Loos al «maestro G» (posiblemente, Jan van Eyck) las figuras son ya plenamente integradas en un espacio realista, con una luz que unifica la representación y delinea con gran precisión y detalles diminutos de la sala y de las ocupaciones de los personajes. Queda claro que Van Eyck se planteaba, como Masaccio, el problema de la realidad: pero mientras el italiano hacía una síntesis que acogía la sola esencia de las cosas, preocupándose de colocarla en un espacio perpestivísticamente unitario y racional, el flamenco procedía en lugar de ello analizando con lucidez y atención los singulares objetos como se presentan ante nuestros sentidos.

No se sabe exactamente si estas miniaturas las hizo Jan o su hermano Hubert, como ocurre con otras obras de esta época. La autoría de obras de Van Eyck anteriores a 1426, fecha en que murió su hermano Hubert, se discute y la atribución a Hubert o a Jan es delicado. Esto ocurre con las Tres Marías ante el sepulcro del Museo Boymans van Beuningen, que se suele atribuir a Hubert por lo arcaico de la composición. Parece que es obra de Hubert van Eyck una Crucifixión de la Gemäldegalerie de Berlín, así como la Anunciación del Museo Metropolitano de Arte deNueva York, conocida como «Anunciación Fridsam», también por su composición. Cabe la duda de si el Tríptico de Dresde es obra de Jan o de Hubert. La tabla central de este tríptico representa a la Virgen entronizada con el Niño y en los paneles laterales se encuentran San Miguel con el donante a la izquierda y Santa Catalina a la derecha; el marco es aún el original y sobre el lado externo de los portillos se puede ver una Anunciación pintada con grisalla.

 

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Alfonso Guerra Calle en Arcos de la Frontera

Alfonso Guerra Calle 2Este artista de aquí, nos dice mucho de ese mundo donde se aquieta la voz y el silencio se reúne al paseo del sosiego, en  ese plano,  de sugerencias apastelada;  donde la reverencia a la luz debe  adormecer  ,para no despertar sus lugares ni sus figuras, éstas,  que diriase ,  quedan quietas para que el tiempo las funda con su plano y su entorno. Alfonso es largo en su proceder pictórico, queda a la figura en silencio al abrigo del naufragio por llegar, resignación en el color y abrazo apretado al dolor oculto, mordido y lleno de compasión. Largo, digo; porque sabe pretender  y lo logra que las miradas del espectador, recorran la escena y la acaben del todo, porque en sus cuadros hay un decir prendido de su proceder y circunstancia. Hablar del color y del trazo, es decir simplemente que lo atrevido de este artista es conocer la intimidad de la plasticidad y dar un intimísimo doméstico, pausado, por eso lo etéreo lo magnifica y lo engrandece, como si el tiempo fuera pretéritos consumidos, y él nos contra su historia. Suaves en sus concepción, de pasteles y ceras, que sin serlo, asemejan de terciopelos sus verdes y violáceos, y casi añiles de tanto blanco sus patios recogidos. Venga al fin, amigo Alfonso, el cielo al cielo y tus colores al mundo de las intimidades, para que reposen en tu acento tu sabia creación y remembranzas.

Santa Cruz de Tenerife 4.04.2013

Juan Antonio Segovia

Poeta y Pintor

Alfonso Guerra Calle 3 Alfonso Guerra Calle 1 Alfonso Guerra Calle 5